Prejsť na obsah

„Tvorivosť nepozná vek!“ Výtvarníčka Noémi Kolčáková Szakállová prezrádza, ako kreativita udržiava myseľ mladou

Noémi Kolčáková Szakállová je známa slovenská výtvarníčka a ilustrátorka. Absolvovala Školu umeleckého priemyslu Jozefa Vydru a vyštudovala Vysokú školu výtvarných umení – Ateliér odevného dizajnu – v Bratislave. Venuje sa maľbe, ilustrácii, digitálnej kresbe aj minucióznej textilnej tvorbe. Hlavnou témou jej diel sú ženské charaktery a osobnosti.

Ako vníma kreativitu a čo pre ňu znamená?

Prečítajte si v rozhovore.

Ako by ste definovali kreativitu a aké má miesto vo vašom živote?

Je to energia nekonečnej rezonancie alebo spojenia s nevysvetliteľnou potrebou precítiť, zaznamenávať, skúmať, rozmýšľať a zobrazovať za pomoci širokého spektra médií.

Je podľa vás rozdiel medzi kreativitou a umením? Je kreativita nutne spojená s tvorbou umeleckého diela?

Kreativita je prítomná vo všetkom, nielen v umení. Je to je aktívna súčasť života ľudí od minulosti do budúcnosti. Je priamo prepojená s entuziazmom a bádaním v podvedomých aj vedomých úrovniach života v akýchkoľvek profesiách a činnostiach všedných aj špecifických. Kreativita je dôležitá pre každého človeka, bez ohľadu na to, či tvorí umelecké dielo.

Má kreativita vplyv na duševnú pohodu človeka a prispieva ku kognitívnemu zdraviu?

Kreativita určite vplýva na duševnú pohodu aj nepohodu človeka. A myslím si, že je fundamentom kognitívneho zdravia.

Pozná kreativita vek?

Predstavujem si ju ako ničím neobmedzenú energiu bez ohľadu na vek človeka.

Čo vám osobne dáva tvorba?

Všetko. Tvorba je zmysel života. Proces aj výsledok sú neoddeliteľné a dôležité. Odpoveď je skrytá v otázke: čo bolo skôr vajce či sliepka? Proces a výsledok nejestvujú osve, ale ako neustále plynulý celok.

Dá sa kreativita naučiť? Ako môžeme byť kreatívni v každodennom živote?

Cítim to tak, že ju máme v sebe od narodenia a dá sa rôzne rozvíjať. Všetci ľudia môžu byť kreatívni. Hoci aj vo varení či pri upratovaní, v plánovaní cesty, v práci a pri šoférovaní alebo vo vnímaní okolia či emócií a v rozmýšľaní. Myslím si, že každý človek je kreatívny a nevzťahuje sa to iba na umeleckú tvorbu. Umelec pracuje s kreativitou viac vedome, aj podvedome, ale každý človek je kreatívny neustále a to v každej profesii, či už ste lekár, vedec alebo učiteľ.

O čom bude váš kurz v Kogneo?

Ponorená do kníh o živote jedinečnej zberateľky umenia Peggy Guggenheim ma oslovila jej realizovaná idea, v podobe výnimočnej výstavy diel. V New Yorku prezentovala tvorbu 31 žien umelkýň. Výstava sa konala v galérii Peggy Guggenheim, v  Art of this century Gallery, v januári roku 1943 a jej názov bol: The exhibition by 31 women. V dejinách umenia totiž dominujú umelci muži a je veľmi dôležité pripomínať si aj tvorbu umelkýň žien. Vybrala som z nich zopár a snažila som sa naštudovať si informácie o ich životoch osobných aj profesionálnych a venovala som im prostredníctvom mojich malieb štylizované portréty. Maľby a jedna asambláž zobrazujú a ilustrujú ich esenciu tém, ktoré ich zaujímali a ktorými žili. Zobrazila som ich ako ikony s  osobnostnými črtami fyzickými aj mentálnymi a sú namaľované akoby v ich súkromných záhradách. Na čele súboru týchto diel stojí Peggy Guggenheim. Pri možnosti autorskej výstavy v Slovenskom inštitúte v Ríme bol súbor týchto portrétov dominantnou súčasťou výstavy.

Ďakujeme za rozhovor.

Hlbšie sa ponoriť do tvorby a života umelcov a umelkýň, skúmať ich vplyv na dobu a spoločnosť je nielen obohacujúce, ale aj prospešné. Umenie nám otvára obzory nielen navonok, ale aj dovnútra. Vďaka nemu môžeme objavovať aj svoj vlastný svet, vnímanie a prežívanie.

S Noémi Kolčákovou Szakállovou sa môžete osobne stretnúť v kurze Peggy Guggenheim a ženy-umelkyne. Viac informácií o kurze nájdete nižšie, prípadne nás kontaktujte na info@kogneo.org . Objavujte spolu s nami svet umenia a krásy.

Ukážky z diela Noémi Kolčákovej Szakállovej uverejnené s jej dovolením.

Spracovala: Kamila Jančíková